L'aquarelle est une âme démêlée

Notre première connaissance avec l'aquarelle est encore dans l'enfance. Les «chefs-d'œuvre» de la peinture pour enfants sont peints avec ces simples peintures. Les années scolaires ne se passent pas non plus sans dessins à l'aquarelle.

Probablement pour cette raison nous la traitonsenfantin, frivole. Mais en voyant les dessins à l'aquarelle créés par des artistes, nous nous raidissons dans la contemplation de cette beauté. Et nous nous demandons comment créer une telle magnificence avec de simples peintures à l'aquarelle, familières depuis l'enfance.

Un peu d'histoire

Depuis l'Antiquité, les gens connaissent l'aquarelle. C'est la première peinture que les gens ont appris à faire, avec l'ocre. Les pharaons égyptiens ont écrit à l'aquarelle sur papyrus. La technique de dessin de telles peintures étant laborieuse, elle a été oubliée pendant longtemps. La plupart du temps utilisé tempera ou peinture à l'huile.

Dans la Rome antique et la Grèce, l’aquarelle était utilisée pourarrière-plan ou pour les contours d’enregistrement lors de la création de fresques. Et en Chine, il n'est devenu populaire qu'après l'invention du papier. Combinant aquarelle avec mascara noir et couleur, au Japon, tissus de soie peints. Et les artistes chinois ont appris à peindre des portraits et des paysages avec des aquarelles.

En Europe, l'aquarelle n'est pas longuepris sur. Et ce n’est qu’au XVIIIe siècle, lorsque les artistes ont commencé à appliquer l’affaiblissement des contours et le lissage, qu’il est devenu puissant et spectaculaire. Le «lièvre» d’Albrecht Dürer, qui est déjà un manuel, en est un exemple frappant.

Aquarelle en Russie

Le premier artiste de l'aquarelle en Russieétait Sokolov Peter Fedorovich. C'est lui qui a largement utilisé l'aquarelle dans ses œuvres. Il a peint des paysages, des portraits, des peintures de genre. Grâce à ses œuvres, on peut apprendre la vie et les coutumes du passé de nos ancêtres.

Au 19ème siècle et au début du 20ème, quand il n'y avait pasPhotos, aquarelle a connu un grand succès avec le peuple russe. La technique facile d’application de peintures et d’exécution rapide laissait au passé fastidieux et aux longues heures de pose. Une couleur transparente et aérienne qui plaît à la société russe.

Les portraits à l'aquarelle ont été commandés par tous les membres.famille royale, la noblesse et la classe moyenne, ministres, diplomates, beautés laïques. Avoir une collection d'aquarelles dans l'arsenal de la maison était prestigieux et à la mode. Des artistes célèbres tels que K. Bryullov, M. Vroubel, V. Serov et I. Bilibin ont écrit leurs peintures plus tard.

Les artistes contemporains au-delà de la reconnaissanceamélioré la technique de travail à l'aquarelle. Les dessins sont réalistes et précis. Les artistes modernes rejettent toutes les techniques et méthodes de travail des manuels scolaires avec ces peintures. Et obtenez des images étonnantes, remplies de lumière transparente, de tonalités délicates et aussi proches que possible de la réalité.

La composition de l'aquarelle

Alors qu'est-ce que l'aquarelle? Ce sont des pigments, finement broyés, des adhésifs d'origine végétale qui se dissolvent rapidement dans l'eau. Il s’agit généralement de gomme arabique et de dextrine. Le miel, le sucre et la glycérine sont ajoutés pour conserver l'humidité. Pour bien faire couler l'aquarelle, plutôt que de se rassembler en gouttes, on introduit de la bile de taureau Pour que le matériau ne moisisse pas, du phénol est ajouté.

Quelles sont les couleurs de l'aquarelle

Il existe plusieurs types d'aquarelle. Chaque espèce est bonne à sa manière, mais tout le monde a ses inconvénients. L'aquarelle se présente sous plusieurs formes:

• Peinture liquide dans un tube.
• Couleurs douces dans la cuvette.
• Peintures solides en tuiles.

Chaque type d’aquarelle a ses avantages et ses inconvénients.lacunes. Aquarelles liquides parfaitement diluées avec de l’eau, non contaminées pendant le fonctionnement et le stockage. L'inconvénient est qu'ils commencent rapidement à peler et à sécher.

Aquarelle douce et dure est pollué pendanttravail et un ordre de grandeur moins soluble dans l’eau. Mais ils ne sont pas sujets à la délamination et ne sèchent pas pendant le stockage. Et pourtant, cette peinture ne peut pas être prise au pinceau autant que nécessaire. Que ne peut-on pas dire à propos des aquarelles liquides?

Qualité de la peinture

Quelle devrait être une aquarelle de qualité? Après séchage, ce sont des couches durables qui ne tachent pas les mains, ne essuient pas et ne se craquelent pas. Les peintures à l'aquarelle de haute qualité forment une couche uniforme, sans taches, rayures et caillots de peinture de toutes sortes. Une bonne aquarelle est la transparence des couleurs et un léger rinçage du papier avec de l’eau.

Artiste novice

L'aquarelle la mieux adaptée aux débutants estmiel de l'école La peinture est ordinaire, bon marché, la qualité est bonne. La composition comprend du miel comme base plastique. Tous les autres sont des substances synthétiques qui se dissolvent bien dans l'eau.

Les professionnels conseillent de prendre des matériaux coûteux.pour le travail. Mais pour un débutant, il s’agit là d’un problème financier, compte tenu de la qualité des dessins. École d'aquarelle au miel - parfait. Vous ne pouvez prendre que du papier et des pinceaux de meilleure qualité.

Ces peintures à l'aquarelle sont vendues en plastique.palette avec des cellules. De la peinture est versée dans les cellules, le remplacement de la cuvette utilisée, comme dans les kits professionnels, échouera. Vous devez changer la boîte entière ou en acheter une autre. C'est peu pratique, mais économiquement plus rentable que d’acquérir un prof coûteux. peindre.

De la peinture domestique bien recommandéSonet et White Nights sont la solution idéale pour ceux qui prennent des leçons d'aquarelle pour la première fois. Ces peintures s’adaptent parfaitement au papier, elles ont tendance à bien se mélanger les unes aux autres. La palette de couleurs est calme et riche. Les peintures ne se décolorent pas longtemps, elles résistent à la lumière.

Ce qui ne vaut pas la peine d'être sauvegardé, c'est donc sur papier. Il ne devrait pas être lisse, mais rugueux. Sinon, la peinture s'égouttera simplement et n'ira pas aux beaux traits.